Les princesses Disney ont longtemps servi de puissants symboles de l'autonomisation, inspirant les filles et les femmes - et tout le monde, vraiment - pour imaginer un avenir meilleur pour eux-mêmes et leurs communautés. Alors que les représentations antérieures perpétuent parfois des stéréotypes problématiques, Disney a diligemment travaillé pour améliorer la représentation et la messagerie de Disney Princess , permettant à ces personnages de refléter authentiquement leurs cultures et leurs valeurs.
Chaque princesse Disney possède une personnalité unique, influençant la façon dont ils naviguent sur les défis et soutiennent les autres. Ces figures emblématiques captivent le public de tous âges, ce qui rend la tâche de sélectionner les principales princesses particulièrement difficiles. Pourtant, chez IGN, nous l'avons réduit à notre top 10 de la liste officielle de 13. Nous regrettons d'avoir omis trois princesses remarquables, mais la décision a été tout sauf facile!
Donc, sans plus tarder, voici le classement par IGN des 10 meilleures princesses Disney.
Meilleures princesses Disney

11 images 


10. Aurora (Belle au bois dormant)
Dans Sleeping Beauty , la princesse Aurora passe une grande partie de sa vie à l'abri dans un chalet forestier par les trois bonnes fées - Flora, Faune et Merryweather - qui l'appelle Briar Rose pour la protéger de la malédiction de Maleficent. Cette malédiction, qui devrait être accomplie à son 16e anniversaire, a promis la mort en piquant son doigt sur la broche d'une roue tournante. Malgré les efforts de protection des fées, l'enchantement de Maleficent mène Aurora dans un sommeil profond, à partir duquel elle est éveillée par le baiser de True Love, une torsion sur le sort original en raison de la bénédiction de Merryweather.
Aurora est réputée pour sa grâce et sa beauté, mais c'est son imagination vive et ses rêves de l'avenir partagés avec ses amis des bois qui la définissent vraiment. Les critiques ont débattu de son rôle passif et de sa dépendance à l'égard du baiser de True Love, provoquant des conversations importantes sur les tropes narratifs dans les histoires de princesse.
Moana
Moana, la fille du chef de Motunui, n'a jamais aspiré à un sauvetage romantique. Élu par l'océan en tant que nourrisson, elle se lance dans une quête à l'adolescence pour restaurer le cœur de Te Fiti, la déesse polynésienne de la nature, après qu'une brûlure menace son île. Enrôlant l'aide du demi-dieu de l'épreuve, Maui, qui a une fois volé le cœur, Moana découvre que Te Kā, la source des malheurs de l'île, est en fait une forme corrompue de Te Fiti. En renvoyant le cœur, elle restaure l'équilibre de l'océan et lui sauve la maison.
Le parcours de Moana témoigne de son indépendance, de sa bravoure et de sa détermination, des qualités qui résonnent avec le public et inspirent l'autonomisation. Son acteur de voix, Auli'i Cravalho, met l'accent sur le statut de modèle universel de Moana. Nous prévoyons avec impatience comment Catherine Laga'aia incarnera l'esprit de Moana dans la prochaine adaptation en direct.
Cendrillon
Après la mort prématurée de son père, Cendrillon est reléguée à la servitude par sa belle-mère cruelle et ses demi-sœurs. Pourtant, elle reste au bon cœur, s'occupant des animaux autour d'elle, en particulier Jaq et Gus, qu'elle protège du chat, Lucifer. Lorsqu'elle est interdite d'assister au bal royal, la marraine de la fée de Cendrillon la transforme en une vision de l'élégance, avec une robe éblouissante et des pantoufles en verre.
Bien que initialement perçue comme passive, les mesures proactives de Cendrillon, telles que l'enrôlement de ses amis animaux pour l'aider à s'échapper, révèlent son ingéniosité. Sa tenue de balle emblématique et les pantoufles en verre ciment son statut d'icône de mode. Fait intéressant, Disney a modifié la couleur de sa robe de l'argent au bleu bébé en marchandise pour éviter les associations de mariage, mettant en évidence leur engagement envers une représentation réfléchie.
Ariel (la petite sirène)
Ariel incarne la rébellion des adolescents, aspirant à la vie au-dessus de la mer. Défiant les interdictions de son père King Triton, elle amasse une collection d'artefacts humains et sauve le prince Eric d'un naufrage, provoquant une profonde affection. Sa quête pour rejoindre le monde humain l'amène à conclure un accord périlleux avec Ursula, échangeant sa voix contre les jambes avec la stipulation de gagner le baiser d'Eric dans les trois jours.
La détermination d'Ariel à poursuivre ses rêves et sa transformation en mère dans la petite sirène: retournez en mer ajouter des couches à son caractère. Son histoire captive non seulement le public, mais la met également en évidence comme une pionnière parmi les princesses Disney.
Tiana (la princesse et la grenouille)
Situé à la Nouvelle-Orléans du Jazz, Tiana incarne la diligence et l'ambition. Travaillant plusieurs emplois pour réaliser le rêve de son défunt père d'ouvrir un restaurant, sa vie prend une tournure inattendue lorsqu'elle est transformée en grenouille après avoir embrassé le prince Naveen. Aux côtés de Naveen, elle se lance dans un voyage pour inverser la malédiction, lui apprenant la valeur de la responsabilité et du travail acharné.
En tant que première princesse afro-américaine Disney, Tiana brise les barrières et illustre les idéaux féministes. Sa poursuite inébranlable de ses rêves et son succès éventuel dans la princesse et la grenouille soulignent son rôle d'icône moderne de persévérance et d'autonomisation.
Belle (beauté et bête)
Belle, une jeune femme intellectuelle et indépendante, cherche plus que les limites de sa vie provinciale. Son voyage commence lorsqu'elle sacrifie sa liberté de sauver son père, Maurice, qui est emprisonnée par la bête. Alors qu'elle apprend la malédiction affligeant la bête et son château, la compassion et l'amour de Belle brisent finalement le sort, restaurant le prince à sa forme humaine.
Belle défie les stéréotypes de princesse traditionnels en priorisant les connaissances et l'autonomie sur la romance. Son scénariste, Linda Woolverton, l'a créée comme une icône féministe, rejetant les avancées de Gaston et défendant la croissance personnelle et la curiosité intellectuelle.
Raiponce (emmêlé)
Pendant 18 ans, Raipunzel est confiné à une tour de Mère Gothel, qui convoite les pouvoirs de guérison magiques de ses cheveux longs. Une occasion d'explorer le monde survient lorsque Flynn Rider trébuche dans sa tour, conduisant Raiponce pour négocier sa liberté en échange de retourner sa couronne volée.
L'intervention et la créativité de Raiponce, de l'utilisation de ses cheveux comme outil pour grimper et se balancer à des espaces sombres illuminants, ont fait d'elle une figure bien-aimée ces dernières années. Son voyage dans l'empilement montre sa capacité à surmonter la manipulation et à poursuivre ses rêves, cimentant son statut de princesse Disney moderne.
Jasmine (Aladdin)
Jasmine, symbole de l'autonomisation féminine, remet en question les normes patriarcales de son monde. Rejetant les prétendants en fonction de leur statut royal seul, elle affirme son droit de se marier pour l'amour et le caractère. Sa relation avec Aladdin, qui apprend à évaluer l'authenticité par rapport aux prétention, met en évidence ses opinions progressistes sur le mariage.
En tant que première princesse d'Asie occidentale dans la gamme de Disney, Jasmine introduit la diversité indispensable et sert de phare de défi contre les rôles traditionnels de genre. Son impact s'étend au-delà de son film, inspirant le public avec son courage et son indépendance.
Merida (courageux)
L'histoire de Merida dans Brave tourne autour de son refus de se conformer aux attentes sociétales du mariage. S'affronter avec sa mère, la reine Elinor, sur son désir de contrôler son destin, les compétences de tir à l'arc et le leadership brillants de Merida pendant les Highland Games. Son voyage pour inverser un sort qui transforme sa mère en un ours souligne son engagement envers la famille et l'autonomie.
En tant que première princesse Disney d'un film Pixar et la première à rester célibataire, Merida brise le moule du récit de princesse traditionnel. Ses compétences en tir à l'arc, aux combats à l'épée et à l'équitation la constituent davantage comme une figure stimulante pour le public.
Mulan
L'histoire de Mulan, enracinée dans le folklore chinois, illustre le courage et le sacrifice. Préoccupée pour la sécurité de son père vieillissant, elle se déguise en homme pour prendre sa place dans l'armée chinoise impériale. Son esprit stratégique et ses prouesses de combat mènent à la défaite de l'armée de Hun, et bien que sa tromperie soit découverte, elle sauve finalement l'empereur et honore sa famille.
Bien qu'elle ne soit pas née en royauté, l'inclusion de Mulan en tant que princesse Disney souligne son message de persévérance, de loyauté familiale et le rejet de rôles de genre restrictifs. Son histoire à Mulan défie puissamment les normes patriarcales, faisant d'elle un symbole durable de l'autonomisation.
Résultats des réponsesVous l'avez! Nous nous excusons auprès des trois princesses Disney qui n'ont pas fait notre liste, mais nous nous concentrons principalement sur leurs personnalités et capacités globales. Que pensez-vous de nos sélections et de nos classements? Partagez vos opinions dans les commentaires.