La década de 1970 fue una era transformadora para Marvel Comics, marcados por cambios significativos y la introducción de historias y personajes innovadores. Entre estos notables fueron "La noche Gwen Stacy murió", un momento crucial en la historia de Spider-Man, y el encuentro del Doctor Strange con Dios, expandiendo las dimensiones místicas del universo Marvel. Sin embargo, fue el amanecer de la década de 1980 lo que realmente anunció una nueva Edad de Oro para Marvel, ya que algunos de sus creadores más legendarios se embarcaron en carreras definitorias que darían forma al futuro de sus personajes icónicos. Este período vio el innovador trabajo de Frank Miller sobre Daredevil, el influyente mandato de John Byrne en Fantastic Four, las impactantes historias de Iron Man de David Michelinie y el pico de la legendaria carrera de Chris Claremont en X-Men. Además, las contribuciones de Roger Stern a Amazing Spider-Man y el trabajo de Walt Simonson en Thor estaban a la vuelta de la esquina, consolidando aún más la década de 1980 como una década crucial. Estos creadores y sus obras son cruciales para comprender por qué estos personajes se han mantenido tan duraderos y amados hasta el día de hoy.
Al examinar la totalidad de la historia del Universo Marvel, es evidente que la década de 1980 podría considerarse la verdadera edad de oro de la compañía. Esta era no solo introdujo historias históricas, sino que también trajo nuevos personajes que se convertirían en alimentos básicos del panteón de Marvel. Únase a nosotros mientras profundizamos en la Parte 7 de nuestra exploración de los problemas esenciales de Marvel.
Más Marvel esencial
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- 1970-1973 - The Night Gwen Stacy murió
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- La saga Phoenix Dark y otras historias de todos los tiempos X-Men
La saga Phoenix Dark y otras historias de todos los tiempos X-Men
La carrera transformadora de Chris Claremont en X-Men comenzó en 1975, pero fue a principios de la década de 1980 que entregó algunas de sus historias más icónicas. La Saga Dark Phoenix, que abarca X-Men #129-137, se destaca como una de las narraciones más famosas en la historia cómica. Este cuento épico narra la corrupción de Jean Gray por la entidad cósmica Phoenix, exacerbada por el Villanous Hellfire Club, transformándola en el formidable Phoenix oscuro. La excepcional obra de arte y co-planos de John Byrne dan vida a este drama cósmico, presentando personajes clave como Kitty Pryde (Shadowcat), Emma Frost y Dazzler. El conmovedor sacrificio de Jean Gray, incluso con el conocimiento de su eventual regreso, sigue siendo un momento profundamente emocional en la saga X-Men. Mientras que adaptaciones como X-Men: The Last Stand y Dark Phoenix intentaron capturar esta historia, muchos fanáticos creen que se quedaron cortos, con mejores interpretaciones que se encuentran en series animadas como X-Men: The Animated Series y Wolverine & the X-Men.
Resultados de los respuestasSiguiendo de cerca, Days of Future Past en X-Men #141-142 introdujo uno de los futuros distópicos más emblemáticos en la tradición cómica, con los centinelas de caza mutante creada originalmente por Stan Lee y Jack Kirby. Esta narrativa apasionante ve a un gatito adulto Pryde que viaja en el tiempo para evitar el asesinato del senador Robert Kelly por Mystique y su Hermandad de Mutantes malvados, un evento que de otro modo desencadenaría un futuro sombrío dominado por centinelas. Este arco breve pero poderoso ha sido revisado y adaptado, especialmente en la película de 2014 X-Men: Days of Future Past y la serie animada Wolverine & the X-Men.
Otro problema destacado es X-Men #150, donde una confrontación casi fatal con Magneto conduce a la revelación de su antecedentes de sobrevivientes del Holocausto. Este momento fundamental agrega profundidad al personaje de Magneto, preparando el escenario para su compleja evolución en una figura más moralmente ambigua en las historias posteriores.
Las primeras apariciones de Rogue, She-Hulk y los nuevos mutantes
La década de 1980 también introdujo varios personajes clave, particularmente héroes femeninas notables. Rogue, que se convertiría en un miembro querido de los X-Men, debutó como villano en Avengers Anual #10. Inicialmente parte de la Hermandad de Mutantes malvados de Mystique y retratada como la hija adoptiva de Mystique, el encuentro de Rogue con Carol Danvers (Ms. Marvel) alteró drásticamente las trayectorias de ambos personajes. Este tema también destacó la tensa relación de Carol con los Vengadores, después de eventos traumáticos detallados en Avengers #200. A pesar de su contenido controvertido, los Avengers Annual #10 siguen siendo una coyuntura crítica en la historia de Marvel.
She-Hulk, otra heroína significativa, hizo su debut en Savage She-Hulk #1. Creado por Stan Lee en su último gran proyecto en Marvel, Jennifer Walters se transforma en She-Hulk después de recibir una transfusión de sangre que salva vidas de su primo, Bruce Banner. Si bien su serie inicial no ganó mucha tracción, el personaje de She-Hulk floreció cuando se unió a The Avengers y Fantastic Four. Tatiana Maslany luego dio vida a este personaje en la serie She-Hulk de MCU.
Los nuevos mutantes, el primer spin-off de Marvel X-Men, se introdujeron en la novela gráfica de Marvel #4 antes de obtener su propio título. Este grupo de mutantes adolescentes, incluidos Cannonball, Sunspot, Karma, Wolfsbane y Dani Moonstar (más tarde Mirage), agregó una dinámica fresca al universo X-Men. Illyana Rasputin, conocida como Magik, se unió al equipo en el número 15, convirtiéndose en una figura central en muchas historias significativas. La película de 2020 New Mutants presentó esta alineación, con Anya Taylor-Joy retratando a Magik.
Historias icónicas para Daredevil, Iron Man y Captain America
Daredevil #168 marca un punto de inflexión para el personaje, presentando a Elektra y lanzando la carrera transformadora de Frank Miller. La narración arenosa de Miller y el estilo negro redefinieron Daredevil, presentando elementos clave como el Kingpin como un némesis, el Sensei Stick y confrontaciones épicas con personajes como el Punisher. El icónico número 181, donde Bullseye mata a Elektra, sigue siendo un momento decisivo, con su resurrección en el #190 agregando más capas a la saga de Daredevil. Esta carrera inspiró la película de 2003 y la serie Netflix 2015, con el próximo programa de MCU Daredevil: Born Again para continuar este legado.
La DoomQuest de Iron Man en los temas #149-150, creado por David Michelinie y Bob Layton, presenta un enfrentamiento en solitario con el Doctor Doom, catapultándolos a la era del Rey Arthur. Iron Man se alinea con el legendario rey, mientras que Doom conspira con Morgan Le Fay. Este arco no solo solidificó el lugar de Doom en la Galería Rogues de Iron Man, sino que también preparó el escenario para futuras colaboraciones entre Doom y Morgan.
El encuentro más oscuro del Capitán América con la sangre del barón del vampiro nazi en los temas #253-254, escritos por Roger Stern e ilustrado por John Byrne, muestra una narrativa apasionante con una conclusión inquietante, que se destaca como una de las historias más intensas del personaje.
Moon Knight se convierte en un héroe y Marvel ayuda a crear la mitología GI Joe
La transición de Moon Knight de antagonista a héroe se solidifica en Moon Knight #1, donde Doug Moench y Don Perlin profundizan en su historia de fondo y presentan sus personajes alternativos, Steven Grant y Jake Lockley. Este problema sentó las bases de todas las futuras narrativas de luna Knight.
Aunque no es propiedad de Marvel, la franquicia GI Joe debe gran parte de su desarrollo de personajes a los esfuerzos creativos de Marvel. A partir de 1982, la serie cómica de Marvel, encabezada por Archie Goodwin y Larry Hama, desarrolló el universo GI Joe, presentando personajes icónicos como Scarlett, Snake Eyes, Storm Shadow, Lady Jaye y la baronesa. La convincente narración de historias de Hama y la representación equilibrada de los personajes masculinos y femeninos convirtieron a Gi Joe en un favorito de los fanáticos, particularmente resonando con las lectores femeninas.
