Nach einer Veränderung des Herzens hat Quentin Tarantino seinen elften Film, den Filmkritiker , abgesagt und die Fans neugierig gemacht, was der nächste (und wahrscheinlich letzte) Film des Regisseurs sein wird. Während wir auf seinen nächsten Schritt warten, ist es die perfekte Zeit, um sich einem Tarantino-Athon zu gönnen. Im Folgenden haben wir jeden der 10 Spielfilme, die der Filmemacher inszeniert hat, eingestuft. Beachten Sie, dass wir uns auf "Feature-Length" -Filme konzentrieren, sodass wir nicht die Segmente einbeziehen, die er für Sin City und vier Zimmer gerichtet hat.
Es ist erwähnenswert, dass Tarantino noch keinen wirklich schlechten Film gedreht hat. Einige sind einfach nicht so herausragend wie seine besten Anstrengungen. Denken Sie daran, während Sie unsere Liste durchsuchen. Sogar die am wenigsten anerkannten Werke von Tarantino übertreffen oft die besten von vielen anderen Filmemachern.
Hier sind die besten Quentin Tarantino -Filme, die eingestuft wurden. Wir empfehlen Ihnen, Ihre Gedanken und Ihre eigenen Ranglisten im Kommentarbereich unten zu teilen!
Ranking der Filme von Quentin Tarantino
11 Bilder 
10. Todessicher (2007)
Lassen Sie uns den Elefanten im Raum ansprechen: Der Todesbeweis kann nicht so lustig sein wie Planet Terror , aber es ist zweifellos die klügste Hommage an B-Movies, die jemals hergestellt wurden. Der Film fühlt sich wie ein Projekt an, das einer der talentiertesten und kühnsten Filmemacher an einigen Wochenenden mit Freunden zusammengestellt hat, wenn auch mit der Unterstützung einer großen Produktionsfirma und eines schnellen Drehbuchs.
Die Geschichte von Stuntman Mike, die sich mit schönen, gesprächigen Frauen mit seinem tödlich-rohenden Auto auszurichten, ist eine aufregende Fahrt. Es revitalisiert Kurt Russells Karriere und fordert die Zuschauer mit fast 40 Minuten Dialogs heraus, bevor die Aktion einsetzt. Während der Polarisierung (es sei denn, Sie sind regelmäßig), sticht der Todesbeweis als seltene, ungeottere Arbeit in der heutigen Studio-dominierten Landschaft. Die klimatische Verfolgungsjagd des Films, die von Rache und bloßen Aufregung angetrieben wird, sollte selbst die skeptischsten Zuschauer gewinnen.
9. Die hasserfüllten acht (2015)
Mit seinem bösartigen Humor und seiner intensiven Erzählung befassen sich die hasserfüllten acht intensiv mit Rassenbeziehungen und menschlicher Natur und liefern gleichzeitig eine brutale Darstellung von Gewalt im Wildwesten. Dieser Film verbindet meisterhafte Western- und Mystery -Genres und verleiht einen Hauch von Gallows Humor und macht ihn sowohl zu einer packenden Charakterstudie als auch zu einer Hommage an das klassische 70 -mm -Filmemachen.
In der Ära nach dem Zivilkrieg befasst sich die hasserfüllten acht gegen zeitgenössischen Probleme mit Nuance und Reife und machen es wohl die bisher anspruchsvollste Arbeit von Tarantino. Während die Fans vertraute Elemente aus Tarantinos früheren Filmen wie Echos von Reservoir -Hunden bemerken, beeinträchtigen diese Ähnlichkeiten nicht die allgemeinen Auswirkungen der Geschichte. Die reiche Erforschung seiner Themen durch den Film überwiegt bei weitem alle kleinen Kritikpunkte.
8. Inglourious Basterds (2009)
Tarantinos selbst beschriebene Hommage an das schmutzige Dutzend , inglourierter Basterds ähnelt eher einer Reihe von Theatervignetten als einer einzigen Erzählung. Es ist seine theatralischste Arbeit seit Reservoirhunden mit herausragenden Leistungen und Dialog, die Spannung aufbauen. Die Struktur des Films mit langen Gesprächen, die zu kurzen Action -Ausbrüchen führen, kann sich jedoch unzusammenhängend anfühlen.
Christoph Waltz 'Oscar-Preisträgerin von Oberst Hans Landa ist einer der denkwürdigsten Bösewichte von Tarantino-Verschärfung, brutal und List. Brad Pitts Lt. Aldo Raine, zunächst ein eindimensionaler Charakter, erhält Tiefe durch Pitts überzeugende Leistung. Während jedes Segment von Inglourious Basterds fachmännisch gestaltet wird, kämpft der Film darum, sich in ein einheitliches Ganzes zu verschmelzen.
7. Kill Bill: Band 2 (2004)
Kill Bill: Band 2 folgt der Braut (Uma Thurman), als sie Rache gegen die verbleibenden Mitglieder ihrer Hit -Liste sucht: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) und Bill (David Carradine). Tarantino versprach eine Verschiebung in Richtung seines Signature-Stils von Slick Dialogue und Pop Culture Referenzen, und Band 2 liefert dieses Versprechen und wird zu einem seiner dialogischsten Filme.
Diese Rate taucht tiefer in die Hintergrundgeschichte der Braut ein und bietet einen Kontext und die Motivation, die die Erzählung bereichern. Die Konfrontation zwischen Braut und Elle -Fahrer in Budds Trailer ist eine Meisterklasse im gewalttätigen Geschichtenerzählen. Uma Thurmans Performance zeigt eine breite Palette von Emotionen und festigt sie als Herz des Films.
6. Jackie Brown (1997)
Nach seiner Veröffentlichung erhielt Jackie Brown positive Kritiken, wurde aber als Rückschritt aus der bahnbrechenden Pulp -Fiktion angesehen. Als einzige Adaption von Tarantino, basierend auf Elmore Leonards Rum Punch , brachte er ihn aus seiner Komfortzone heraus. Im Laufe der Zeit wurde Jackie Brown jedoch als einer der stärksten und zurückhaltsten charakterorientierten Filme von Tarantino neu bewertet.
Die Handlung dreht sich um Pam Griers Jackie Brown, der in einem komplexen Web navigiert, an dem Samuel L. Jacksons Waffenläufer, Robert Forsters sympathischer Kaution Bondsman und Michael Keatons No-Nonsense-ATF-Agent beteiligt sind. Die dichte, aber zugängliche Handlung des Films, kombiniert mit der Freude, Schauspieler wie De Niro und Keaton in Tarantinos Welt zu sehen, macht Jackie Brown zu einer überzeugenden Uhr.
5. Django Unchained (2012)
Django Unchained scheut sich nicht vor den brutalen Realitäten der Sklaverei, während er Spaghetti -Western wild, blutig und unterhaltsam huldet. Der Film ist so konzipiert, dass er ein Publikumsplan ist, und er gelingt mit seiner übertriebenen Gewalt und seinem Humor.
Was auffällt, ist Tarantinos Fähigkeit, den Ton des Films in Einklang zu bringen und sich nahtlos zwischen absurde Komödie und den harten Realitäten des Lebens für Sklaven im Antebellum -Süden zu bewegen. Die Darstellung des Films von Gelegenheitsrassismus ist sowohl schockierend als auch historisch korrekt. Trotz seiner dunklen Themen bleibt Django Unchained eine lustige und essentielle Uhr.
4. Es war einmal ... in Hollywood (2019)
Tarantinos jüngster Film, einst ... in Hollywood , ist nicht nur einer seiner besten, sondern auch sein zweites Major "Was wäre wenn ...?" Alternatives Geschichtsprojekt nach Ingourious Basterds . Der Film liefert zwar ein befriedigendes "Kurskorrektur", er untersucht auch tiefere emotionale Themen, ohne die Signature-Gewalt-Gewalt von Tarantino zu beeinträchtigen.
Die Geschichte, die 1969 spielt, folgt einem alternden Schauspieler und seinem loyalen Stunt -Double, während sie durch die sich verändernde Filmindustrie navigieren und versehentlich die Wege mit der Manson -Familie überqueren. Mit herausragenden Auftritten von Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (der für seine Rolle einen Oscar gewann) und Margot Robbie als Sharon Tate dient der Film als nostalgische Zeitkapsel mit unvergesslichen Momenten und intensiven Sequenzen.
3.. Reservoir Dogs (1992)
Als Tarantinos kürzester Film ist Reservoir Dogs auch seine am engsten konstruierte. Jede Exkurs in die Popkultur ist mit der wesentlichen Handlungsentwicklung oder dem Charakteraufbau übereinstimmt, was zu einem Film führt, der sich in einem spannenden Tempo bewegt. Tim Roth, Steve Buscemi und Michael Madsen liefern herausragende Leistungen, während erfahrene Schauspieler wie Lawrence Tierney und Harvey Keitel das Material auf neue Höhen bringen.
Die kreative Richtung von Tarantino verwandelt eine einzelne Geschichte in ein filmisches episches, revolutionierendes Kriminalkino und beeinflusst eine Generation von Filmemachern. In nur 100 Minuten schuf Tarantino einen sofortigen Klassiker, errichtete seinen Namen und definierte einen neuen Filmstil, den viele zu emulieren versucht haben, aber keiner hat so effektiv repliziert.
2. Kill Bill: Band 1 (2003)
Tarantinos zweiteilige Hommage an die Braut, die Black trug, folgt der Braut (Uma Thurman), als sie Rache an ihrem ehemaligen Liebhaber Bill (David Carradine) und ihren Kohorten sucht, nachdem sie ihre Hochzeitsfeier massakriert haben. Nachdem die Braut aus einem vierjährigen Koma erweckt wurde, beginnt sie auf eine globale Suche nach Rache.
Band 1 ist ein blutgetränktes Spektakel mit perfektem Gießen auf der ganzen Linie. Uma Thurmans Darstellung der Braut ist besonders bemerkenswert. Sie liefert nahtlos Tarantinos ikonische Dialog und verwandelt sich in einen beeindruckenden Action-Helden, wenn sich der Film in seine action-haspende zweite Hälfte verlagert.
1. Pulp Fiction (1994)
1995 wetteiferte Pulp Fiction und Forrest Gump für den besten Bild Oscar, wobei Gump letztendlich den Preis gewann. Viele waren jedoch der Ansicht, dass die Pulp -Fiktion die Auszeichnung für ihre bahnbrechenden Auswirkungen auf das Kino verdient hatte.
Nur wenige Filme haben den kulturellen Einfluss von Pulp Fiction . Seine nichtlineare Erzählung, Rock-and-Roll-Energie und sofort zitierbare Dialog haben eine unauslöschliche Marke für die Popkultur hinterlassen. Der Film enthält einen bibelbezogenen Hitman, seinen weniger als rechten Partner, mit Leder verkleideten Gims, versteckten Uhren und fünf-Dollar-Milchshakes. Tarantinos Richtung und Verwendung von Source -Musik veränderte die Erzähllandschaft, inspirierte unzählige Nachahmer und beeinflusste eine neue Generation von Filmemachern. Pulp -Fiction veränderte sich nicht nur, wie Filme gedreht wurden, sondern erhöhte auch die Messlatte für das, was Kino erreichen kann.
Die besten Quentin Tarantino -Filme
Und das ist unsere Rangliste der besten Quentin Tarantino -Filme. Stimmen Sie unserer Liste zu oder haben Sie eine andere Bestellung im Sinn? Teilen Sie Ihre Gedanken in den Kommentaren unten mit oder erstellen Sie Ihre eigene Tarantino -Tierliste mit unserem praktischen Tool oben.
