Po zmianie serca Quentin Tarantino odwołał swój jedenasty film, krytyk filmowy , pozostawiając fanów ciekawy, jaki będzie następny (i prawdopodobnie ostateczny) film reżysera. Kiedy czekamy na jego następny ruch, jest to idealny czas, aby oddać się atmatowi Tarantino. Poniżej umieściliśmy każdy z 10 filmów o długości funkcji, które wyreżyserował filmowiec. Pamiętaj, że koncentrujemy się na filmach „pełnometrażowych”, więc nie uwzględniamy segmentów, które wyreżyserował na Sin City i cztery pokoje .
Warto wspomnieć, że Tarantino jeszcze nie nakręcił naprawdę złego filmu; Niektóre nie są tak gwiezdne jak jego najlepsze wysiłki. Pamiętaj o tym, przeglądając naszą listę. Nawet najmniej uznane prace Tarantino często przyjeżdżają z najlepszych z wielu innych filmowców.
Oto najlepsze filmy Quentin Tarantino, rankingowe. Zachęcamy do dzielenia się swoimi przemyśleniami i własnymi rankingami w sekcji komentarzy poniżej!
Ranking filmów Quentin Tarantino
11 zdjęć 
10. Death Proof (2007)
Zwróćmy się do słonia w pokoju: Dowód śmierci może nie być tak zabawny jak terror planety , ale niewątpliwie jest to najmądrzejszy hołd dla filmów B, jakie kiedykolwiek stworzono. Film wydaje się projektem, który jeden z najbardziej utalentowanych i odważnych filmowców połączyła z przyjaciółmi przez kilka weekendów, choć z poparciem dużej firmy produkcyjnej i szybkiego scenariusza.
Historia kaskadera Mike'a ukierunkowanego na piękne, rozmowne kobiety z jego odpornym na śmierć samochodu to ekscytująca jazda. Ożywia karierę Kurta Russella i rzuca wyzwanie widzom prawie 40 minutom dialogu przed rozpoczęciem akcji. Podczas polaryzacji (chyba że jesteś regularnym w Cannes), śmierć wyróżnia się jako rzadka, niefiltrowana praca w dzisiejszym krajobrazie zdominowanym przez studio. Klimatyczny pościg filmu, napędzany zemstą i czystą podnieceniem, powinien zdobyć nawet najbardziej sceptycznych widzów.
9. Nienawiść ósemka (2015)
Z okrutnym humorem i intensywną narracją nienawistne osiem głęboko zagłębia się w relacje rasowe i ludzką naturę, jednocześnie zapewniając brutalne przedstawienie przemocy na Dzikim Zachodzie. Ten film mistrzowsko łączy gatunki zachodnie i tajemnicze, dodając odrobinę szubienia humoru, czyniąc go zarówno porywającym studium postaci, jak i hołdem dla klasycznego filmowania 70 mm.
Zaskoczona w erze wojny po cywilu, nienawistne osiem porusza współczesne problemy z niuansem i dojrzałością, co prawdopodobnie uczyniło ją najbardziej wyrafinowaną pracą Tarantino. Podczas gdy fani mogą zauważyć znane elementy z poprzednich filmów Tarantino, takie jak echa psów zbiorników , podobieństwa te nie umniejszają ogólnego wpływu historii. Bogate badanie jego tematów w filmie znacznie przewyższa drobne krytyki.
8. Inglourious Basterds (2009)
Samozwańczy hołd Tarantino dla brudnego tuzina , Inglourious Basterds jest bardziej podobny do serii winiet teatralnych niż pojedynczą narracją. To jego najbardziej teatralna praca od czasu zbiornika psów , z wyróżniającymi się występami i dialogiem, które budują napięcie. Jednak struktura filmu, z długimi rozmowami prowadzącymi do krótkich serii akcji, może się wydawać rozczarowana.
Zdobywca Oscara Christopha Waltza przedstawienia pułkownika Hansa Landy jest jednym z najbardziej pamiętnych złoczyńców Tarantino-zbrojnych, brutalnych i przebiegłości. Porucznik Brada Pitta Aldo Raine, początkowo jednowymiarowa postać, zyskuje głębię dzięki przekonującym wydajność Pitta. Podczas gdy każdy segment Inglourious Basterds jest fachowo wykonany, film walczy o połączenie się w zjednoczoną całość.
7. Kill Bill: Tom 2 (2004)
Zabij Bill: Tom 2 podąża za panną młodą (Uma Thurman), gdy szuka zemsty przeciwko pozostałym członkom jej hitów: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) i Bill (David Carradine). Tarantino obiecał przejście w kierunku swojego charakterystycznego stylu gładkiego dialogu i odniesień do popkultury, a tom 2 daje tę obietnicę, stając się jednym z jego najbardziej ciężkich filmów.
Ta część zagłębia się głębiej w historię panny młodej, zapewniając kontekst i motywację, które wzbogacają narrację. Konfrontacja panny młodej i Elle w przyczepie Buddów jest mistrzowską klasą w gwałtownym opowiadaniu. Wydajność Umy Thurman pokazuje szeroki zakres emocji, umacniając ją jako serce filmu.
6. Jackie Brown (1997)
Po wydaniu Jackie Brown otrzymała pozytywne recenzje, ale był postrzegany jako krok w dół od przełomowej fikcji miazgi . Jako jedyna adaptacja Tarantino, oparta na rumu Elmore'a Leonarda, wyciągnęła go ze strefy komfortu. Jednak z czasem Jackie Brown została ponownie oceniona jako jeden z najsilniejszych i najbardziej powściągliwych filmów Tarantino.
Fabuła obraca się wokół Jackie Brown z Pam Griera, która nawiguje złożoną sieć z udziałem biegacza Samuela L. Jacksona, sympatycznego zabezpieczenia kaucji Roberta Forstera i bezsensownego agenta ATF Michaela Keatona. Gęsta, ale dostępna fabuła filmu, w połączeniu z radością z widokiem aktorów takich jak De Niro i Keaton w świecie Tarantino, sprawia, że Jackie Brown jest fascynującym zegarkiem.
5. Django Unchained (2012)
Django Unchained nie stroni od brutalnej rzeczywistości niewolnictwa, jednocześnie przywiązując dzikie, krwawe i rozrywkowe hołd dla spaghetti westernów. Film został zaprojektowany jako przyjemny dla tłumu i odnosi sukcesy dzięki przesadnej przemocy i humoru.
To, co wyróżnia się zdolność Tarantino do zrównoważenia tonu filmu, płynnie zmieniając się między absurdalną komedią a surową rzeczywistością życia niewolników na południu antebellum. Przedstawienie swobodnego rasizmu filmu jest zarówno szokujące, jak i historycznie dokładne. Pomimo mrocznych tematów Django Unchained pozostaje zabawnym i niezbędnym zegarkiem.
4. Dawno, dawno temu ... w Hollywood (2019)
Ostatni film Tarantino, Once Up a Time ... w Hollywood , jest nie tylko jednym z jego najlepszych, ale także jego drugim major „What If…?” Alternatywny projekt historii po Inglourious Basterds . Dostarczając satysfakcjonujące zakończenie „korekcji kursu”, film bada również głębsze tematy emocjonalne bez uszczerbku dla charakterystycznej ultrafolencji Tarantino.
Akcja w 1969 roku historia podąża za starzejącym się aktorem i jego lojalnym wyczynem podwójnym, gdy poruszają się po zmieniającym się branży filmowej, nieumyślnie przekraczając ścieżki z rodziną Manson. Dzięki wyróżniającym się występom Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (który wygrał Oscara za swoją rolę) i Margot Robbie jako Sharon Tate, film służy jako nostalgiczna kapsułka czasowa wypełniona niezapomnianymi chwilami i intensywnymi sekwencjami.
3. Reservoir Dogs (1992)
Jako najkrótszy film Tarantino, Reservoir Dogs jest również jego najbardziej skonstruowany. Każda dygresja w popkulturę jest dopasowana do niezbędnego rozwoju fabuły lub budowania postaci, co powoduje film, który porusza się w odwróconym tempie. Tim Roth, Steve Buscemi i Michael Madsen wykonują wyróżniające się występy, podczas gdy doświadczeni aktorzy tacy jak Lawrence Tierney i Harvey Keitel podnoszą materiał na nowe wyżyny.
Twórczy kierunek Tarantino przekształca opowieść o jednej lokalizacji w kinematyczne epickie, rewolucjonizujące kino przestępcze i wpływając na pokolenie twórców filmowych. W ciągu zaledwie 100 minut Tarantino stworzył natychmiastowy klasyk, ustanowił swoje imię i zdefiniował nowy styl tworzenia filmów, który wielu próbowało naśladować, ale żaden z nich nie powtórzył tak skutecznie.
2. Kill Bill: Tom 1 (2003)
Dwuczęściowe hołd Tarantino dla panny młodej Black podąża za panną młodą (Uma Thurman), gdy szuka zemsty na swoim byłym kochanku Bill (David Carradine) i ich kohorty po masakowaniu jej przyjęcia weselnego. Po przebudzeniu z czteroletniej śpiączki panna młoda rozpoczyna globalne poszukiwanie zemsty.
Tom 1 to spektakl nasączony krwią, z doskonałym odlewem na całej planszy. Przedstawienie panny młodej Umy Thurman jest szczególnie godne uwagi, płynnie dostarczając kultowego dialogu Tarantino i przekształcając się w potężnego bohatera akcji, gdy film przenosi się na swoją ciężką akcję drugiej połowy.
1. Pulp Fiction (1994)
W 1995 r. Pulp Fiction i Forrest Gump walczyli o Oscara na najlepszym zdjęciu, a Gump ostatecznie przyjął nagrodę. Jednak wielu uważało, że fikcja miazgi zasługuje na wyróżnienie za przełomowy wpływ na kino.
Niewiele filmów miało kulturowy wpływ fikcji miazgi . Jego nieliniowa narracja, energia rocka i rolka i natychmiastowy cytowany dialog pozostawiły niezatarty ślad na popkulturze. W filmie znajduje się hitman cytany biblijnego, jego mniej niż staranny partner, ubrane skóry GIMPS, ukryte zegarki i pięciopollarne koktajle mleczne. Kierunek i wykorzystanie muzyki źródłowej Tarantino zmieniły krajobraz opowiadania historii, inspirując niezliczone naśladowcy i wpływając na nową pokolenie twórców filmowych. Pulp Fiction nie tylko zmieniła sposób tworzenia filmów, ale także podniosła poprzeczkę dla tego, co może osiągnąć kino.
Najlepsze filmy Quentin Tarantino
I to jest nasz ranking najlepszych filmów Quentin Tarantino. Czy zgadzasz się z naszą listą, czy masz na myśli inną kolejność? Podziel się swoimi przemyśleniami w komentarzach poniżej lub utwórz własną listę poziomu Tarantino za pomocą naszego poręcznego narzędzia powyżej.
