Na een verandering van hart heeft Quentin Tarantino zijn elfde film, de filmcriticus , geannuleerd, die fans nieuwsgierig heeft gelaten over wat de volgende (en waarschijnlijk laatste) film van de regisseur zal zijn. Terwijl we op zijn volgende zet wachten, is het de perfecte tijd om te genieten van een Tarantino-athon. Hieronder hebben we elk van de 10 speelfilms gerangschikt die de filmmaker heeft geregisseerd. Merk op dat we ons concentreren op films met een "functie-lengte", dus we nemen niet de segmenten op die hij regisseerde voor Sin City en vier kamers .
Het is vermeldenswaard dat Tarantino nog geen echt slechte film heeft gemaakt; Sommigen zijn gewoon niet zo fantastisch als zijn inspanningen. Houd dit in gedachten terwijl u onze lijst doorneemt. Zelfs de minst geprezen werken van Tarantino overtreffen vaak het beste van vele andere filmmakers.
Hier zijn de beste Quentin Tarantino -films, gerangschikt. We moedigen u aan om uw gedachten en uw eigen ranglijsten te delen in het commentaargedeelte hieronder!
De films van Quentin Tarantino rangschikken
11 afbeeldingen 
10. Death Proof (2007)
Laten we de olifant in de kamer aanspreken: Death Proof is misschien niet zo leuk als planeet terreur , maar het is ongetwijfeld het slimste eerbetoon aan B-films ooit gemaakt. De film voelt als een project dat een van de meest getalenteerde en gewaagde filmmakers in een paar weekenden met vrienden heeft samengesteld, zij het met de steun van een groot productiebedrijf en een rapid-fire script.
Het verhaal van Stuntman Mike die zich richt op mooie, spraakzame vrouwen met zijn doodsbevestigde auto is een spannende rit. Het revitaliseert de carrière van Kurt Russell en daagt kijkers uit met bijna 40 minuten dialoog voordat de actie begint. Terwijl polariserend (tenzij je een Cannes regelmatig bent), valt Death Proof op als een zeldzaam, ongefilterd werk in het door studio gedomineerde landschap van vandaag. De climactische achtervolging van de film, gevoed door wraak en pure opwinding, zou zelfs de meest sceptische kijkers moeten winnen.
9. The Hateful Eight (2015)
Met zijn vicieuze humor en intense verhaal duikt de hatelijke acht diep in rasrelaties en de menselijke natuur, terwijl ze een brute weergave van geweld in het Wilde Westen leveren. Deze film combineert meesterlijk westerse en mysterieuze genres, en voegt een vleugje galghumor toe, waardoor het zowel een aangrijpende karakterstudie als een eerbetoon is aan klassieke 70 mm filmmaken.
In het tijdperk na de burgeroorlog speelt de hatelijke acht hedendaagse kwesties met nuance en volwassenheid, waardoor het tot nu toe het meest geavanceerde werk van Tarantino is. Hoewel fans misschien bekende elementen uit de eerdere films van Tarantino opmerken, zoals echo's van reservoirhonden , doen deze overeenkomsten niet af aan de algehele impact van het verhaal. De rijke verkenning van de film van zijn thema's weegt ver tegen alle kleine kritiek.
8. Inglourious Basterds (2009)
Tarantino's zelf beschreven eerbetoon aan de vuile dozijn , Inglourious Basterds is meer verwant aan een reeks theatrale vignetten dan een enkel verhaal. Het is zijn meest theatrale werk sinds reservoirhonden , met opvallende uitvoeringen en dialoog die spanning bouwt. De structuur van de film, met lange gesprekken die leiden tot korte bursts van actie, kunnen echter onsamenhangend aanvoelen.
Christoph Waltz's Oscar-winnende weergave van kolonel Hans Landa is een van de meest memorabele schurken van Tarantino-charmerend, brutaal en sluw. Lt. Aldo Raine van Brad Pitt, aanvankelijk een eendimensionaal karakter, krijgt diepte door Pitt's dwingende prestaties. Hoewel elk segment van Inglourious Basterds vakkundig is vervaardigd, worstelt de film om samen te vloeien in een verenigd geheel.
7. Kill Bill: Volume 2 (2004)
Kill Bill: Volume 2 volgt de bruid (Uma Thurman) terwijl ze wraak zoekt tegen de resterende leden van haar hitlijst: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) en Bill (David Carradine). Tarantino beloofde een verschuiving naar zijn kenmerkende stijl van gelikte dialoog en popcultuurreferenties, en Volume 2 levert die belofte op en werd een van zijn meest dialoog-zware films.
Deze aflevering duikt dieper in het achtergrondverhaal van de bruid en biedt context en motivatie die het verhaal verrijkt. De confrontatie tussen de bruid en Elle -coureur in de trailer van Budd is een masterclass in gewelddadige verhalen. De uitvoering van Uma Thurman toont een breed scala aan emoties en bevestigt haar als het hart van de film.
6. Jackie Brown (1997)
Na de release ontving Jackie Brown positieve beoordelingen, maar werd gezien als een stap voor de baanbrekende pulpfictie . Als de enige aanpassing van Tarantino, gebaseerd op de rumpunch van Elmore Leonard, nam het hem uit zijn comfortzone. Na verloop van tijd is Jackie Brown echter opnieuw geëvalueerd als een van de sterkste en meest ingetogen karaktergestuurde films van Tarantino.
De plot draait om Jackie Brown van Pam Grier, die een complex web navigeert met de wapenloper van Samuel L. Jackson, de sympathieke borgtochtbondsman van Robert Forster en de no-nonsense ATF-agent van Michael Keaton. De dichte maar toegankelijke plot van de film, gecombineerd met de vreugde van het zien van acteurs als De Niro en Keaton gedijen in de wereld van Tarantino, maakt Jackie Brown een boeiend horloge.
5. Django Unchained (2012)
Django Unchained schuwt de brutale realiteiten van slavernij niet, terwijl het een wild, bloederige en vermakelijk eerbetoon aan Spaghetti Westerns levert. De film is ontworpen om een menigte-plunder te zijn en slaagt met zijn overdreven geweld en humor.
Wat opvalt, is het vermogen van Tarantino om de toon van de film in evenwicht te brengen, naadloos te verschuiven tussen absurde komedie en de harde realiteit van het leven voor slaven in het Antebellum South. De afbeelding van de film van casual racisme is zowel schokkend als historisch nauwkeurig. Ondanks zijn donkere thema's, blijft Django Unchained een leuk en essentieel horloge.
4. Once Upon a Time ... in Hollywood (2019)
Tarantino's meest recente film, Once Upon a Time ... in Hollywood , is niet alleen een van zijn beste, maar ook zijn tweede major "Wat als ...?" Alternatief geschiedenisproject na Inglourious Basterds . Tijdens het leveren van een bevredigend einde van de "cursuscorrectie", onderzoekt de film ook diepere emotionele thema's zonder de kenmerkende ultra-geweld van Tarantino in gevaar te brengen.
Het verhaal speelt zich af in 1969 en volgt een verouderende acteur en zijn loyale stuntdubbel terwijl ze door de veranderende filmindustrie navigeren, per ongeluk paden oversteken met de familie Manson. Met opvallende uitvoeringen van Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (die een Oscar won voor zijn rol) en Margot Robbie als Sharon Tate, dient de film als een nostalgische tijdcapsule gevuld met memorabele momenten en intense sequenties.
3. Reservoir Dogs (1992)
Als de kortste film van Tarantino is Reservoir Dogs ook zijn meest strak geconstrueerde. Elke uitweiding naar popcultuur wordt gekoppeld aan essentiële plotontwikkeling of karakteropbouw, wat resulteert in een film die in een razend tempo beweegt. Tim Roth, Steve Buscemi en Michael Madsen leveren opvallende uitvoeringen, terwijl ervaren acteurs zoals Lawrence Tierney en Harvey Keitel het materiaal naar nieuwe hoogten verheffen.
De creatieve richting van Tarantino transformeert een verhaal met één locatie in een filmisch episch, revolutionerende misdaadbioscoop en beïnvloedt een generatie filmmakers. In slechts 100 minuten creëerde Tarantino een onmiddellijke klassieker, vestigde zijn naam en definieerde een nieuwe stijl van filmmaken die velen hebben geprobeerd na te streven, maar niemand heeft zo effectief gerepliceerd.
2. Kill Bill: Volume 1 (2003)
Tarantino's tweedelige eerbetoon aan de bruid droeg Black volgt de bruid (Uma Thurman) terwijl ze wraak zoekt tegen haar voormalige minnaar Bill (David Carradine) en hun cohorten nadat ze haar trouwfeest hebben afgeweken. Na het ontwaken uit een coma van vier jaar, begint de bruid aan een wereldwijde zoektocht naar wraak.
Deel 1 is een met bloed doordrenkt spektakel, met perfecte gietstuk over de hele linie. Uma Thurman's weergave van de bruid is bijzonder opmerkelijk, levert naadloos de iconische dialoog van Tarantino en overstapt in een formidabele actieheld wanneer de film verschuift naar zijn actie-zware tweede helft.
1. Pulp Fiction (1994)
In 1995 wedijverden Pulp Fiction en Forrest Gump voor de beste foto Oscar, waarbij Gump uiteindelijk de prijs nam. Velen vonden echter dat pulpfictie de onderscheiding verdiende vanwege zijn baanbrekende impact op de cinema.
Weinig films hebben de culturele impact van pulpfictie gehad. Het niet-lineaire verhaal, rock-and-roll energie en onmiddellijk citeerbare dialoog hebben een onuitwisbaar stempel gedrukt op de popcultuur. De film bevat een bijbelse hitman, zijn minder dan rechtvaardige partner, met leer beklede gimps, verborgen horloges en vijf dollar milkshakes. De richting en het gebruik van bronmuziek van Tarantino transformeerde het verhalente landschap, inspireerde talloze imitators en beïnvloedde een nieuwe generatie filmmakers. Pulpfictie veranderde niet alleen hoe films werden gemaakt, maar verhoogde ook de lat voor wat cinema kan bereiken.
De beste Quentin Tarantino -films
En dat is onze ranglijst van de beste Quentin Tarantino -films. Ben je het eens met onze lijst, of heb je een andere volgorde in gedachten? Deel uw mening in de reacties hieronder of maak uw eigen Tarantino -tierlijst met behulp van onze handige tool hierboven.
