Após uma mudança de coração, Quentin Tarantino cancelou seu décimo primeiro filme, The Movie Critic , deixando os fãs curiosos sobre o que será o próximo filme (e provavelmente final) do diretor. Enquanto aguardamos o próximo passo, é o momento perfeito para se entregar a um tarântino-Athon. Abaixo, classificamos cada um dos 10 filmes de longa duração que o cineasta dirigiu. Observe que estamos nos concentrando nos filmes "long-time", então não estamos incluindo os segmentos que ele dirigiu para Sin City e quatro quartos .
Vale ressaltar que Tarantino ainda não fez um filme realmente ruim; Alguns não são tão estelares quanto seus melhores esforços. Lembre -se disso ao ler nossa lista. Até os trabalhos menos aclamados de Tarantino geralmente superam o melhor de muitos outros cineastas.
Aqui estão os melhores filmes de Quentin Tarantino, classificados. Incentivamos você a compartilhar seus pensamentos e suas próprias classificações na seção de comentários abaixo!
Classificando os filmes de Quentin Tarantino
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10. Death Proof (2007)
Vamos abordar o elefante na sala: a prova da morte pode não ser tão divertida quanto o terror do planeta , mas é sem dúvida a homenagem mais inteligente a filmes B já criados. O filme parece um projeto que um dos cineastas mais talentosos e audaciosos montou com amigos durante alguns fins de semana, embora com o apoio de uma grande empresa de produção e um roteiro rápido.
A história do dublê Mike, visando mulheres lindas e faladoras com seu carro à prova de mortes, é um passeio emocionante. Revitaliza a carreira de Kurt Russell e desafia os telespectadores com quase 40 minutos de diálogo antes da ação entrar em ação. Enquanto polariza (a menos que você seja regular de Cannes), a prova da morte se destaca como um trabalho raro e não filtrado na paisagem atual dominada por estúdio. A perseguição climática do filme, alimentada por vingança e pura emoção, deve conquistar até os espectadores mais céticos.
9. The Hatedful Eight (2015)
Com seu humor cruel e narrativa intensa, os oito odiosos investem profundamente nas relações raciais e na natureza humana, enquanto entregam um retrato brutal de violência no oeste selvagem. Este filme combina magistralmente os gêneros ocidentais e misteriosos, acrescentando um toque de humor de forca, tornando -o um estudo emocionante de personagens e uma homenagem ao cinema clássico de 70 mm.
Situado na era pós-Guerra Civil, os oito odiosos abordam questões contemporâneas com nuances e maturidade, tornando-o o trabalho mais sofisticado de Tarantino até hoje. Embora os fãs possam notar elementos familiares dos filmes anteriores de Tarantino, como ecos de cães do reservatório , essas semelhanças não prejudicam o impacto geral da história. A rica exploração do filme de seus temas supera em muito as críticas menores.
8. Basterds Inglourious (2009)
A homenagem auto-descrita de Tarantino com a dúzia suja e inglaterra Basterds é mais semelhante a uma série de vinhetas teatrais do que uma única narrativa. É o trabalho mais teatral dele desde o reservatório , com performances de destaque e diálogo que constrói suspense. No entanto, a estrutura do filme, com longas conversas levando a breves rajadas de ação, pode se sentir desarticulada.
O retrato vencedor do Oscar de Christoph Waltz do coronel Hans Landa é um dos vilões mais memoráveis de Tarantino-Cabines, Brutal e Cunning. O tenente Aldo Raine, de Brad Pitt, inicialmente um personagem unidimensional, ganha profundidade através do desempenho convincente de Pitt. Enquanto cada segmento de Basterds inglistados é trabalhado habilmente, o filme luta para se unir em um todo unificado.
7. Kill Bill: Volume 2 (2004)
Kill Bill: O volume 2 segue a noiva (Uma Thurman), enquanto ela procura vingança contra os membros restantes de sua lista de hits: Elle Driver (Daryl Hannah), Budd (Michael Madsen) e Bill (David Carradine). Tarantino prometeu uma mudança em direção ao seu estilo de assinatura de diálogo escorregadio e referências da cultura pop, e o Volume 2 entrega sobre essa promessa, tornando-se um de seus filmes mais pesados de diálogos.
Esta parcela investiga mais profundamente a história de fundo da noiva, fornecendo contexto e motivação que enriquecem a narrativa. O confronto entre a noiva e o piloto de Elle no trailer de Budd é uma masterclass em histórias violentas. A performance de Uma Thurman mostra uma ampla gama de emoções, cimentando -a como o coração do filme.
6. Jackie Brown (1997)
Após seu lançamento, Jackie Brown recebeu críticas positivas, mas foi visto como um passo abaixo da inovadora ficção de celulose . Como a única adaptação de Tarantino, baseada no soco de Rum de Elmore Leonard, ele o tirou de sua zona de conforto. No entanto, com o tempo, Jackie Brown foi reavaliado como um dos filmes mais fortes e restritos de personagens de Tarantino.
O enredo gira em torno de Jackie Brown, de Pam Grier, que navega em uma teia complexa envolvendo o corredor de armas de Samuel L. Jackson, o simpático fiador de Robert Forster e o agente ATF sem sentido de Michael Keaton. O enredo denso e acessível do filme, combinado com a alegria de ver atores como De Niro e Keaton prosperar no mundo de Tarantino, faz de Jackie Brown um relógio atraente.
5. Django Unchained (2012)
Django Unchained não se esquiva das realidades brutais da escravidão enquanto entrega uma homenagem selvagem, sangrenta e divertida aos ocidentais de espaguete. O filme foi projetado para ser um prazer para a multidão e é bem-sucedido com sua violência e humor exagerados.
O que se destaca é a capacidade de Tarantino de equilibrar o tom do filme, mudando perfeitamente entre comédia absurda e as duras realidades da vida para os escravos no sul antebellum. A representação do filme de racismo casual é chocante e historicamente precisa. Apesar de seus temas sombrios, Django Unchained continua sendo um relógio divertido e essencial.
4. Era uma vez ... em Hollywood (2019)
O filme mais recente de Tarantino, Era uma vez ... em Hollywood , não é apenas um dos seus melhores, mas também seu segundo major "e se ...?" Projeto de História Alternativa após Inglourious Basterds . Ao oferecer um final satisfatório "correção do curso", o filme também explora temas emocionais mais profundos sem comprometer a ultra-violência de assinatura de Tarantino.
Situado em 1969, a história segue um ator envelhecido e seu golpe leal duplo enquanto navegam na indústria cinematográfica em mudança, cruzando inadvertidamente caminhos com a família Manson. Com performances de destaque de Leonardo DiCaprio, Brad Pitt (que ganhou um Oscar por seu papel) e Margot Robbie como Sharon Tate, o filme serve como uma cápsula do tempo nostálgica cheia de momentos memoráveis e sequências intensas.
3. Reservoir Dogs (1992)
Como o filme mais curto de Tarantino, o Reservoir Dogs também é o mais bem construído. Toda digressão na cultura pop é combinada com o desenvolvimento essencial da trama ou a construção de personagens, resultando em um filme que se move em um ritmo vertiginoso. Tim Roth, Steve Buscemi e Michael Madsen apresentam performances de destaque, enquanto atores experientes como Lawrence Tierney e Harvey Keitel elevam o material a novos patamares.
A direção criativa de Tarantino transforma uma história de localização única em um épico cinematográfico, revolucionando o cinema criminal e influenciando uma geração de cineastas. Em apenas 100 minutos, Tarantino criou um clássico instantâneo, estabeleceu seu nome e definiu um novo estilo de cinema que muitos tentaram imitar, mas nenhum se replicou com a mesma eficácia.
2. Kill Bill: Volume 1 (2003)
A homenagem de duas partes de Tarantino à noiva usava Black segue a noiva (Uma Thurman) enquanto ela busca vingança contra seu ex-amante Bill (David Carradine) e seus coortes depois de massacrarem sua festa de casamento. Depois de despertar de um coma de quatro anos, a noiva embarca em uma busca global por vingança.
O volume 1 é um espetáculo encharcado de sangue, com elenco perfeito em geral. O retrato da noiva de Uma Thurman é particularmente digno de nota, entregando perfeitamente o diálogo icônico de Tarantino e passando para um herói de ação formidável quando o filme muda para seu segundo tempo pesado por ação.
1. Pulp Fiction (1994)
Em 1995, Pulp Fiction e Forrest Gump disputaram o Oscar de Melhor Filme, com Gump finalmente recebendo o prêmio. No entanto, muitos sentiram que a Pulp Fiction merecia o elogio por seu impacto inovador no cinema.
Poucos filmes tiveram o impacto cultural da ficção de celulose . Sua narrativa não linear, energia de rock and roll e diálogo instantaneamente citável deixaram uma marca indelével na cultura pop. O filme apresenta um hitman bíblico, seu parceiro menos do que o direito, gimps revestidos de couro, relógios escondidos e milk-shakes de cinco dólares. A direção e o uso da música de origem de Tarantino transformaram o cenário de contar histórias, inspirando inúmeros imitadores e influenciando uma nova geração de cineastas. A Pulp Fiction não apenas mudou como os filmes foram feitos, mas também aumentaram a fasquia para o que o cinema pode alcançar.
Os melhores filmes de Quentin Tarantino
E esse é o nosso ranking dos melhores filmes de Quentin Tarantino. Você concorda com a nossa lista ou tem uma ordem diferente em mente? Compartilhe seus pensamentos nos comentários abaixo ou crie sua própria lista de camadas Tarantino usando nossa ferramenta útil acima.
