Yoko Taro, o célebre criador de Nier: Automata e Drakengard , discutiu recentemente o profundo impacto da OIC nos videogames como uma forma de arte. Lançado em 2001 para o PlayStation 2, a OIC rapidamente ganhou status de culto por sua estética minimalista e uma narrativa sem palavras.
Taro destacou a revolucionária mecânica principal do jogo: orientando Yorda segurando sua mão. Ele observou: "Se a ICO tivesse encarregado de carregar uma mala do tamanho de uma garota, teria sido incrivelmente frustrante". Esse ato simples, ele enfatizou, foi inovador e desafiando normas estabelecidas da interação do jogador.
Na época, o design de jogo bem -sucedido geralmente priorizava a jogabilidade envolvente, mesmo com visuais simplistas. A OIC , no entanto, priorizou a ressonância emocional e a profundidade temática sobre a pura inovação mecânica. Taro acredita que a ICO provou que arte e narrativa poderiam ser parte integrante da experiência de jogabilidade, não a mera vitória.
Chamando a ICO de "fabricação de época", Taro elogiou sua demonstração de significado profundo transmitido por interações sutis e design atmosférico.
Além da ICO , Taro citou dois outros jogos influentes: a Toby Fox's Undertale e o Limbo de Playdead. Ele argumentou que esses títulos expandiam as capacidades expressivas da mídia interativa, provando que os videogames poderiam oferecer experiências profundamente emocionais e intelectualmente estimulantes.
O apreço de Taro por esses jogos oferece uma visão valiosa das influências criativas por trás de seu próprio trabalho, ressaltando a evolução dos videogames como uma forma de arte poderosa e versátil.
