A série Doom tem sido sinônimo de energia bruta da música metal, uma conexão tão evidente quanto as imagens demoníacas icônicas que adornam seu universo. Desde os ardentes do inferno até os ecos assustadores de suas trilhas sonoras, a estética de Doom reflete a intensidade de bandas como Iron Maiden, mostrando um casamento visual e auditivo que evoluiu ao lado do jogo ao longo de seus 30 anos de história. Essa sinergia viu a Doom atravessar vários subgêneros de metal, desde suas origens de thrash até os sons modernos de Metalcore de Doom: a Idade das Trevas.
Em 1993, o Doom original entrou em cena com uma trilha sonora fortemente influenciada pelos gigantes do metal do final dos anos 80 e início dos anos 90. O co-criador John Romero reconheceu abertamente o impacto de bandas como Pantera e Alice em correntes, evidentes em faixas como "Untitled" para o nível E3M1: Hell Keep, que ecoa "Bocal de Guerra" de Pantera. A pontuação do jogo, criada por Bobby Prince, abraçou o gênero thrash, levando os jogadores através dos corredores de Marte com a mesma urgência que um riff Metallica ou Antrax, complementando perfeitamente o jogo de jogo acelerado de adrenalina.
Doom: The Dark Idades - Capturas de tela de jogabilidade
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Por mais de uma década, a música e a jogabilidade de Doom permaneceram entrelaçadas, mas o lançamento do Doom 3 em 2004 marcou uma mudança significativa. Este jogo se aventurou em horror de sobrevivência, necessitando de uma trilha sonora mais lenta e atmosférica. Embora um plano inicial para envolver Trent Reznor tenha fracassado, Chris Vrenna e Clint Walsh assumiram o controle, inspirando -se no som progressivo de metal da Tool. O tema principal do Doom 3, remanescente da "lateralus" da ferramenta, forneceu um cenário adequado ao cenário de ficção científica do jogo, apesar da controversa mecânica de jogabilidade do jogo, como a limitação da lanterna.
A Doom 3, enquanto um sucesso comercial, representou um desvio da ação tradicional de ritmo acelerado da série. Esse período coincidiu com uma evolução mais ampla em jogos de FPS, influenciada por títulos como Call of Duty e Halo, e um tempo igualmente transformador na música metal. A trilha sonora do Doom 3, embora não tão icônica quanto o trabalho da Tool, complementou efetivamente sua jogabilidade experimental, marcando um capítulo ousado, se divisivo, na história da série.
Após um hiato, Doom retornou triunfantemente em 2016, revitalizado pelos diretores Marty Stratton e Hugo Martin. A trilha sonora do jogo, composta por Mick Gordon, foi uma pontuação inovadora de inspiração de Djent que combinava perfeitamente com o ritmo implacável do jogo. Faixas como "BFG Division" tornaram -se icônicas, ultrapassando os limites da música de jogos e do metal. Essa reinvenção estabeleceu uma barra alta, fazendo o acompanhamento, Doom Eternal, um empreendimento desafiador.
Doom Eternal, lançado em 2020, viu Gordon retornar, embora seu envolvimento tenha sido marcado por disputas com o software de identificação. A trilha sonora resultante se inclinou para o gênero Metalcore, refletindo tendências contemporâneas de metal e o trabalho de Gordon com bandas como Bring Me the Horizon and Architects. Ainda pesado, a música e a jogabilidade do Eternal introduziram elementos mais experimentais, como plataformas e quebra -cabeças, divergindo ligeiramente da intensidade bruta de seu antecessor.
Doom: A Idade das Trevas apresenta um novo capítulo, misturando a jogabilidade tradicional do Doom com elementos inovadores, como mechs e dragões. O ritmo mais lento do jogo e a mecânica de combate exclusiva, como o escudo inspirado no Capitão América, exigem uma trilha sonora versátil. Novos compositores acabam com o Move Draw das influências do metal passado e do presente, incorporando as pesadas falhas de bandas como batidas soltas ao lado de elementos de thrash que lembram o Doom original. Esta mistura tem como objetivo combinar o combate expansivo e brutal do jogo com uma trilha sonora que pode mudar de pesado para ágil, refletindo a natureza dinâmica do jogo.
A evolução do Doom reflete a evolução da música metal, com cada parcela empurrando limites e experimentando novos sons e mecânicos de jogabilidade. Enquanto Doom: a Idade das Trevas se aproxima, os fãs podem esperar uma mistura emocionante de elementos tradicionais e inovadores, prometendo uma experiência que homenageia o legado da série enquanto forjava novos caminhos. Seja o poder bruto de seu combate ou a intensidade de sua trilha sonora, Doom continua sendo uma pedra angular da cultura musical de jogos e da pesada.
